Comment créer une image avec l’IA : le guide pour débuter

Pour créer une image avec l’IA, décrivez ce que vous voulez obtenir, ajoutez si besoin une image de référence, puis examinez le résultat avant de le télécharger. Le plus important n’est pas de trouver une formule magique : c’est de formuler une intention claire et de corriger un problème à la fois.

Ouvrez Studio Image et choisissez Nano Banana 2 pour suivre la méthode pas à pas.

À retenir

• Un visuel = une intention précise

• Le format se choisit avant la génération

• Une correction à la fois

1. Définissez l’usage avant le style

Une image destinée à une fiche produit n’a pas le même rôle qu’une couverture de blog. La première doit montrer fidèlement ce qui est vendu ; la seconde peut expliquer une idée. Écrivez votre objectif en une phrase : « Je veux présenter ma nouvelle boisson sur les réseaux sociaux ». Cette phrase vous aide à distinguer les choix utiles des effets décoratifs.

Définissez ensuite le sujet principal et le support. Un portrait doit rester lisible en petit. Une bannière a souvent besoin d’espace pour un titre. Une affiche peut demander une résolution et une mise en page spécifiques. Ne cherchez pas à tout obtenir avec un seul fichier : adaptez chaque déclinaison à son usage réel.

2. Partez d’un texte ou d’une référence

Pour imaginer une scène nouvelle, un texte suffit comme point de départ. Pour conserver un produit, un visage ou une composition, une image de référence peut être plus appropriée. Studio Image accepte vos images de référence pour générer ou modifier.

Choisissez une référence nette, assez grande et sans informations confidentielles inutiles. Si une personne reconnaissable apparaît, assurez-vous de pouvoir utiliser et modifier son image. N’envoyez pas automatiquement une photo de client ou un document privé. Travaillez sur une copie, conservez l’original et notez les éléments qui ne doivent pas changer.

3. Écrivez une description concrète

Commencez par le sujet et son action. Ajoutez le décor, la composition, la lumière et le style. « Un visuel incroyable et professionnel » ne dit pas ce qui doit apparaître. « Une tasse blanche au premier plan, sur une table de café près d’une fenêtre » donne des décisions visuelles que vous pourrez ensuite vérifier.

Évitez les demandes contradictoires : un gros plan ne peut pas montrer en même temps tous les détails d’une grande salle. Classez vos priorités. Si le produit est important, gardez le décor simple. Si vous devez ajouter du texte, prévoyez une zone calme plutôt que de remplir tout le cadre.

Exemple de prompt à adapter

Créez une illustration pour un article sur le travail créatif. Une personne organise des cartes colorées sur un bureau, vue légèrement plongeante. Composition aérée, lumière naturelle, couleurs bleu nuit et jaune doux. Aucun logo ni texte lisible.

4. Choisissez le format et le modèle

Choisissez le format dans les réglages de Studio Image. Écrire « image verticale » dans le prompt peut orienter la composition, mais ne remplace pas forcément le paramètre de dimensions. Prévoyez aussi les recadrages : un sujet collé au bord sera difficile à réutiliser dans un carré.

Votre description est prête ? Ouvrez Studio Image, choisissez un modèle (Nano Banana 2, GPT Image 2, Nano Banana Pro…) et le format : chaque génération produit une image. Pour un premier essai, cherchez une composition exploitable avant de multiplier les variantes.

5. Comparez le résultat à votre brief

Regardez d’abord l’image à sa taille d’utilisation. Comprend-on le sujet ? Le cadrage convient-il ? Puis zoomez pour contrôler les détails : mains, yeux, objets, reflets, caractères et contours. Une image séduisante à première vue peut contenir une erreur qui la rend impropre à votre projet.

Choisissez une correction prioritaire. Si l’arrière-plan est trop chargé, demandez sa simplification sans changer simultanément le style, la lumière et le sujet. Conservez la version précédente pour pouvoir revenir en arrière. Deux générations d’un même prompt peuvent différer : la comparaison doit porter sur votre objectif, pas sur une identité pixel par pixel.

• Sujet : reconnaissable et cohérent avec le brief
• Composition : adaptée au support final
• Détails : aucun élément trompeur ou gênant
• Message : compréhensible sans explication supplémentaire

Exercice : préparer le visuel d’un café fictif

Imaginons un café qui veut annoncer une nouvelle boisson. Le visuel doit donner envie de découvrir son ambiance, sans inventer une photo de son établissement. Le brief de départ contient une tasse, une table en bois et une lumière de matinée. Le message et le nom du café seront ajoutés séparément. Cette séparation permet de changer la date de publication sans refaire l’image.

Préparez deux intentions, mais ne les lancez pas forcément ensemble. La première privilégie le produit avec un cadrage rapproché ; la seconde montre davantage d’ambiance. Choisissez celle qui correspond au message du jour. Avant de générer, décidez ce qui rendrait la sortie inutilisable : anse incohérente, tasse coupée ou absence de place pour le titre. Vous disposez ainsi d’un critère de sélection concret, pas seulement d’une préférence esthétique.

Après l’essai, inscrivez une seule observation dans votre carnet de travail. Si la tasse convient mais que la table est encombrée, votre prochaine consigne porte sur le décor. Si la composition est déjà exploitable, passez à la mise en page. L’exercice est terminé lorsque le message est lisible et les détails acceptables pour cet usage, pas lorsque vous avez épuisé toutes les variantes possibles.

• Support : publication avec un titre ajouté ensuite
• Priorité : tasse lisible et composition simple
• Contrôle : anse, ombre, espace pour le texte
• Décision : garder, corriger un point ou changer de méthode

6. Préparez le fichier final

Téléchargez la version retenue dans un format proposé par l’outil, puis vérifiez le fichier lui-même. Un aperçu dans l’interface ne suffit pas à confirmer les dimensions, le recadrage ou la lisibilité après export. Donnez au fichier un nom descriptif et gardez le prompt, le modèle et les paramètres avec votre projet.

Si vous ajoutez un montant, une adresse ou une promesse commerciale, relisez ces informations séparément. Pour un produit réel, partez de sa photo dans Shooting produit : packshots et scènes lifestyle fidèles à l’objet vendu.

À vous de jouer : votre brief est-il prêt ?

Cochez les décisions déjà prises.

• Je sais où le visuel sera utilisé
• Mon sujet principal est défini
• J’ai choisi un modèle et un format
• Je connais les détails à vérifier

Votre prompt de départ

Une photographie d’une tasse de café sur une table en bois, près d’une fenêtre. Lumière douce du matin, cadrage rapproché, arrière-plan simple. Laisser de l’espace à droite pour ajouter un titre. Aucun texte dans l’image.

Questions fréquentes

Faut-il savoir dessiner ?

Non. Vous devez surtout savoir expliquer votre intention et reconnaître les détails qui ne conviennent pas. Un brief simple et une relecture attentive sont un bon point de départ.

Peut-on tout obtenir dès la première génération ?

Souvent, une ou deux corrections suffisent : modifiez l’image obtenue dans Studio Image au lieu de tout régénérer.

Quel modèle choisir pour créer une image IA ?

Dans Studio Image, commencez avec Nano Banana 2 ; si l’image doit contenir du texte, prenez GPT Image 2. Pour une série cohérente, choisissez Seedream v5.0 Lite Sequential et voyez comment garder le même personnage dans plusieurs images.

Passez à votre projet

Ouvrez Studio Image, décrivez votre visuel en une phrase et générez votre première image avec Nano Banana 2.

Pour continuer

• Comment écrire un prompt pour une image IA : méthode et exemples

• Comment créer une photo de produit avec l’IA sans dénaturer le produit

• Image IA ratée : comment corriger les mains, les visages et les détails